国产剧编剧，为什么写不好20集以上的故事？

随着《新生》的收官，5月大部分高热度高口碑剧集，都被20集及以下的剧集占领。

5月18日，娱理工作室翻阅云合日榜前20名的剧集，发现有5部剧集为20+集，5部20集及以下，30集以下的剧集已经占比过半。

其中，口碑较好的《新生》10集，《我的阿勒泰》8集，《春色寄情人》21集。而许多拥有高流量IP和演员，时长在30集以上的剧集，往往会陷入“节奏慢”“水时长”的争议。

那么，20集是否成了国产剧观众耐心的极限？国产剧编剧真的写不好20集以上的故事吗？在与编剧、影视责编深度对话后，娱理工作室似乎找到了答案。

集数是如何确定的？

集数缩水，其实是近年来国产剧的普遍趋势。

2020年以来，国家广电总局便多次提倡电视剧制作不超过40集，鼓励30集以内的创作。2023年8月，更是再次提出防止注水剧采用拆分成上下部、拍摄多季等方式规避集数要求，原则上不允许短时间内连续播出2部以上人物、剧情贯通但分别取得发行许可的剧集。许多靠改名拆分上下两部的长剧集，也慢慢消失在国产剧市场中。

云合数据显示，2023年国产新剧集数 8829 集，同比减少278 集。2024年4月，全国电视剧拍摄制作备案公示的剧目56部、1849集，平均集数也维持在33集左右。

那么，一部剧集的集数到底是如何确定的？

某头部影视公司文学责编小江告诉娱理工作室，一部剧的集数会根据小说体量，由片方来确定。比如20万字以内的小说，通常体量会在20集到30集左右；50万-100万字左右的小说，内容量很大，人物线也较多，通常会拍到30-40集左右。

根据定好的集数，片方会找合适的编剧先写故事大纲，大纲确认后再写分集梗概，随后再写具体每一集的内容。

但从商业角度来看，20集以上的会比8集、12集、16集容易发行得多，12集以下的剧发行压力会非常大。所以，责编会尽量避免一部剧集数低于16集，比如会在IP上选择体量比较大的故事，又或是一个故事在前期集数考量上可多可少，会尽量选集数多的版本。

“比如12集以下片子比较难卖，因为播出周期短，可能热度没起来就播完了，对会员拉新、广告曝光都有影响。所以这类片子通常要卷质量，走平台的剧场，比如爱奇艺的迷雾剧场，腾讯的X剧场，优酷的白夜剧场，因为它们是靠整个品牌来招商、增加收入。”

另一方面，有的影视公司在备案时会多写一些集数，后期剪的时候如果发现过于冗长，影响质量，还会少剪出来几集，这也是很多备案剧后期会变更集数的原因之一。

比如，《甄嬛传》在影视化改编中，便删去了原著与主线无关的剧情，比如安陵容与甄嬛的哥哥甄衍的爱情。同时，导演郑晓龙也狠心删掉了成片中大段他觉得啰嗦的、表演不好的、节奏慢的部分，这才成就了一部没有水对话、水剧情的经典之作。

编剧被迫“水集数”？

对于很多国产编剧来说，他们也经常要被动地“增加剧本集数”。

编剧孟孟告诉娱理工作室，如果平台看好一部剧，想做成自制或者定制，或是敲大咖出演，便需要把原来的集数拉长。一方面，可以保证更好的商业收入，以支撑增加的成本。另一方面，大咖演员的档期十分难敲，一旦磕下来，也希望多拍一些镜头。

为此，编剧便经常被要求，在写好的大纲中进行扩充，比如原本的大纲按照20集写，会被要求扩充到30-40集。在这样的情况下，编剧只能绞尽脑汁，去增加人物、增加故事线、增加主角前史、增加人物关系等等。

孟孟曾经有一部戏，片方要求她从20集的大纲扩充到35集。操作时，她觉得非常困难，感觉在水戏，便只能把大纲推翻重新写。在这个过程中，她首先要保证主线、副线的明确，让故事围绕一个核心展开。其次，每个副线角色都不能成为“工具”，配角单拎出来也要成一个故事。

最后，每一集剧情还要有新的进展、高潮、转折和悬念，才能把观众留住。“比如爱情剧，不可能30集平平淡淡都是在谈恋爱；探案剧，也不可能探了20多集还在找凶手。”

其次，如果项目推进过程中，某一类型的设定或角色突然有了较好的市场反馈，编剧也会被要求把此类情节、角色篇幅进行扩充。“比如，今年年初《执笔》的恶女人设突然间火了。如果我原本的项目里有这样的一个人设，但戏份不多，我就会在后续创作中把这个人物戏份提上来，整个剧集篇幅也会随之扩充。”

然而，如果配角“加戏”较为突兀，甚至影响到了主线剧情的发展，同样会被观众所诟病。此前，《结爱·千岁大人的初恋》编剧沈洋，便曾为剧集后期配角的“加戏”道歉，称因为档期问题主演的戏拍不完，但杀青日期已定，只能多写配角的戏填充。同时，剧组边拍边写，但随着拍摄进度的加快，后期越来越赶，质量也比不上开机前写好的前8集剧本。

对于“水时长”，孟孟觉得并不全是编剧的“锅”。“有的时候编剧是写了很多伏笔、表达和信息量的，但演员没有表现出来，就会让观众觉得是在水时长。”

此外，业内还有一些十分偷懒的劣质“水剧情”操作。《楚乔传》播出时，便有网友诟病，每集开头都要重复几分钟上一集播出过的内容；还有的剧集会频繁出现MV类镜头，用音乐+画面制造氛围感，然而除了增加时长外，对剧情没有任何推进作用。

20集定律从何而来？

那么，为什么20集会普遍成为观众判断一部剧“水节奏”的门槛？

在责编小江看来，20集对于编剧来说是一个考验水平的分界线。超过20集的剧集一般体量较大，角色故事线和情节点多，整体架构会很困难。人设前后能不能保持统一，前面埋的线索、伏笔和悬念能不能自圆其说，都极大考验编剧的功力。此外，超过20集的剧创作周期也会被拉得更长，修改起来则是牵一发动全身，全面推翻是常有的事。

“关键是大纲和分集要写的很扎实，每一集它有它自己的功能，情节点要够。但如果前面分级梗概就已经比较注水了，写到后面就只能注水了。有的编剧实力不行，每一场戏都很干瘪，没有意义的过场戏一多，观众自然会觉得冗长。”小江说。

她觉得，这也是责编存在的意义。无论是大纲、分集梗概还是具体剧本，每个环节责编都会提修改意见。比如，他们会检查每一场戏的功能，要么是塑造人物，要不是推进情节，要么是衔接和铺垫，几者都做不到的戏便会被视为“水戏”。

“很多剧经常有男女主小时候事情的闪回，但部分镜头信息量是差不多的，就是交代他们小时候是怎么认识的，感情怎么样，重复放很多次会容易拖慢节奏。”小江说。

其次，还有编剧会偷懒用“水对话”交代人物身份，内容非常无趣，很容易被观众二倍速跳过。遇到这样的情况，责编也会主动提出甚至亲自帮忙改对话。在她看来，优秀的编剧，则会设计一些悬念、情节去交代人物关系，比如《我的阿勒泰》中介绍张凤侠和李文秀母女关系时，便设置了一个“不接电话”的悬念，才使得母女见面的第一场戏焕发出极大的张力。

所以，“20集”对于编剧来说或许是专业的考验，但并不是衡量观众耐心的尺度。人们对影视作品的需求，不只有短视频向的瞬时满足，更有长视频带来的叙事节奏和韵味。一旦失去了节奏，再精美的画面也会变得疲惫无趣。

“观众觉得长是主观感受，和集数没有直接关系，说明的是编剧的戏写得没有必要，没有意思。写得好的编剧，无论多长的集数，大家都能看下去。”小江说。

发布于：北京